陳宣誠+任大賢+蘇富源

『邊緣地景』不是視覺的單一呈現，而是去思考與找尋承載感覺的物質性與邏輯；更非於廣場上置入一個視覺性的物件，而是透過本質上的翻轉，呈顯一個體驗與思考的場域。我們用竹鷹架的邏輯作為描繪的工具，對北美館入口大廳進行1：1的空間描繪，並挪移至廣場形成一正一負的空間，透過裝置的構築同時進行建築的思考，兩者的時間性、物質性與空間組織同時被問題性的呈顯，並不斷生產彼此的對話，理性上作用的力學、觸摸不到的邊界…等，建築中的不可見，透過構築共同成為感覺與思考的場域。

『邊緣地景』是一個承載感覺的容器，透過感覺的發生重新定義北美館的入口廣場。透過邊緣性的轉化，身體在其中遊走，時而連結建築物，時而連結植物、光線與風；有時聚集，產生群體的氛圍，有時離散，找到身體自身的角落。複層的構架是光線的載體，不同時間的光線演繹真實與光影的線條，交織出美麗的光影樂章，貫穿裝置中的金屬線條，對比於竹構材的線條，似乎運作著恆長的時間性，呈顯材料間的對話，這是一個具生命力度的裝置作品。

團隊：王國信、吳緯鴻、郭振銓、朱亭璇、鍾孟穎、余敏慈、陳冠帆、中原大學建築系

攝影：何孟學、陳益民建築師、台北市立美術館